Opis neznanih besed v delu Ostrov Snow Maiden. Simbolika figurativnega sistema v igrah A.N. Ostrovski. Iz pomladne pravljice A. Ostrovskega "Snežna deklica"

Gradbeni materiali 30.01.2021
Gradbeni materiali

Aleksandra Nikolajeviča Ostrovskega lahko upravičeno štejemo za ustvarjalca repertoarja za nacionalno rusko gledališče. Kljub temu, da je zaslovel predvsem s svojimi deli o običajih ruskih trgovcev (ki jih je kritik Nikolaj Dobroljubov zelo prikladno poimenoval "temno kraljestvo"), je med mračnimi in rahlo strašljivimi zgodbami iz življenja tamkajšnjih zamoskvoreških trgovcev. je zelo svetlo in čudovito delo - "Snežna deklica" napisano leta 1873.

V jedru plot Dramaturginja je za predstavo uporabila rusko ljudsko pravljico iz zbirke Aleksandra Afanasjeva »Poetični pogledi Slovanov na naravo«. Zato v predstavi nastopajo slovanska višja in nižja božanstva: Yarilo, Mraz, Pomlad, Goblin. Posebnost je, da je igra "Sneguročka", za razliko od vseh prejšnjih, napisana v verzih, vendar brez rime. Vendar pa je enoten ritem dela omogočil uglasbitev. Celotna predstava je nekakšna poetična stilizacija ruske folklore, nad katero se je takrat navduševal Ostrovski.

To je razloženo z dejstvom, da se je bila leta 1873 skupina Malega gledališča prisiljena preseliti v Bolšoj teater za čas obnove. Tako so bile pod eno streho operne, baletne in dramske skupine. Nato se je vodstvena komisija moskovskih cesarskih gledališč odločila uprizoriti ekstravagansko predstavo s sodelovanjem vseh umetnikov. Ostrovski je igro sestavil v kratkem času in jo končal na dan svojega petdesetega rojstnega dne. In glasbo za predstavo je napisal mladi in takrat malo znani skladatelj Pjotr ​​Iljič Čajkovski.

Tako je lirična igra Ostrovskega postala večnivojsko, večplastno delo, saj je utelešala tako ljudsko pravljico o Sneguročki kot ljudsko legendo o starodavnem plemenu Berendey ter mitološke značilnosti slovanskih legend in starodavne obrede in pesmi. In "pomladna pravljica" Ostrovskega diha s tako čistostjo poezije, da spominja na Puškinove pravljice. Da, in pomensko je v njem veliko Puškina: življenje se kaže kot čarovnija lepote in tragedije hkrati, dobrota v človeku pa se izkaže za naravno osnovo.

Zato je življenje narave v predstavi videti kot kraljestvo ostrih kontrastov mraza in vročine, neživljenja in cvetenja. Ostrovski piše o naravi kot o človeku. Pokrajina spominja na portret, v katerega zre umetnik. Obilje čustvenih epitetov, primerjav, ki naravne pojave postavljajo na raven človeških čustev, poudarja bližino naravnega in človeškega načela v dramatikovem umu.

Dogajanje predstave se odvija v kraljestvu Berendey. Je bolj kot nekakšna utopična država, v kateri ljudje živijo po zakonih časti in vesti, bojijo se, da bi izzvali jezo bogov: to je nekakšen ideal družbene strukture, ki ga je ustvaril Ostrovski. Tudi car, ki je bil v Rusiji edini vladar, avtokrat, v delu uteleša ljudsko modrost. Očetovsko skrbi za svoje ljudi: zdi se mu, da njegovi podaniki niso več opazili lepote narave, ampak bolj doživljajo nečimrnost in zavist. Zato se je razjezil na Berendey Yarilo, ki vsako leto vedno bolj zamrzne ljudi. Nato Berendey odkrije enega glavnih zakonov narave: "Vsa živa bitja morajo ljubiti". In prosi svojega pomočnika Bermyata na dan Yarilin, naj zbere čim več ženinov in nevest, da bi posvetili svojo poroko in žrtvovali boga sonca.

Vendar je glavni dramaturški konflikt povezan prav s soočenjem med ljubeznijo in "mraz v srcu" v duši Snežne Marije, ki živi v hladni čistosti samote in z dušo stremi k ognju ljubezni, zaradi česar mora propasti. Dedek Mraz opozori mamo Spring-Krasna na to: pravi, da je Yarilo prisegel, da se mu bo maščeval z njihovo hčerko Snegurochko. Recimo, ko bo resnično ljubila, jo bo Yarilo stopil s svojimi vročimi žarki.

Snežna deklica ni takoj vedela, kaj je prava ljubezen. Ko pride v družino Bobyl brez otrok, deklica pričakuje enako ljubezen kot od svoje matere in očeta. Toda Bobyl in Bobylikha svojo posvojeno hčerko dojemata kot nekakšno vabo za bogate snubce. Samo ženini niso enaki: mnogi fantje so se prepirali s svojimi dekleti zaradi Sneguročke, vendar niti ona ni pripravljena dati svojega srca, niti običajni berendeji niso zadovoljni s posvojitelji.

Sama Sneguročka ima rada pastirčka Lela, ki s svojimi pesmimi velikodušno obdaruje vsa dekleta v okolici. To prizadene junakinjo: želi si, da bi jo ljubila samo ona. Kdaj je bogati ženin, "trgovski gost" Mizgir, pripravljena odreči vse svoje bogastvo zaradi Snow Maiden, ne more najti čustev do njega v svojem srcu. Vsi so nesrečni: Kupava, propadla Mizgirjeva nevesta, Mizgir, ki ne more več misliti na nikogar drugega kot na Sneguročko, ki ga je očarala s svojo lepoto, in Sneguročka sama trpi, ker ne ve, kaj je prava ljubezen.

Ko se junakinja po pomoč obrne na svojo mamo, dobi tisto, kar si je želela bolj kot karkoli na svetu - priložnost, da ljubi. Vesna-Krasna pravi, da bo vzljubila prvega, ki ga sreča. Na srečo se izkaže, da je Mizgir, in bralec si lahko predstavlja, da se bo zdaj vse srečno končalo. Ampak ne, Mizgir, opijen z ljubeznijo do Sneguročke, želi vsem pokazati, da je lahko dosegel svoj cilj - vzajemnost lepote. Ne posluša prošenj dekleta, jo dobesedno vleče na goro, kjer so Berendejevi srečali zore, in pod prvimi sončnimi žarki se Snežna deklica raztopi. Ko se je podredila človeškemu zakonu, se topi "od sladkih čustev ljubezni".

Taljenje Snežne deklice je zmaga nad "sledmi mraza" v srcu. Bila je pripravljena umreti za pravico ljubiti z vsem srcem. Mizgir je o tem dejal: "V njeni duši sta se borila ljubezen in strah". Zdaj je strah odvržen in Snežna deklica je v zadnjih minutah svojega kratkega življenja posvečena samo ljubezni.

Neustrašni in Mizgir. Držal je obljubo: "Težave bodo prišle - umrli bomo skupaj". Smrt Sneguročke je zanj katastrofa, zato plane v jezero, da bi se povezal s hladno vodo, v katero se je Sneguročka spremenila, do nedavnega topla v njegovem toplem objemu.

Toda car Berendey imenuje smrt Snežne deklice "žalosten", po "čudovito". Razlika med temi epiteti bralcu nakazuje izhod iz tragedije v potrjevanje življenja. Smrt Snežne deklice in praznik Berendejevih sta blizu. Njeno bledenje prinaša v svet poplavo svetlobe. Ni čudno, da kralj pravi:

Snow Maiden žalostna smrt
In strašna smrt Mizgirja
Ne morejo nas motiti; Sonce ve
Koga kaznovati in pomilostiti ...

Tako se tragedija posameznika raztopi v splošnem zboru narave. Po besedah ​​Puškina je avtorjeva žalost svetla, ker je svetla človeška duša: v ljubezni se izkaže za svobodno in neustrašno, močnejša je od strahu pred samoohranitvijo.

Snežna deklica je morda najmanj tipična od vseh dram Aleksandra Ostrovskega, ki med drugim v njegovem delu močno izstopa z liričnostjo, nenavadnimi problemi (namesto socialni drami je avtor posvetil pozornost osebni drami, pri čemer je označil temo ljubezni). kot osrednja tema) in naravnost fantastično okolje. Predstava pripoveduje zgodbo o Sneguročki, ki se pred nami pojavi kot mlado dekle, ki obupno hrepeni po edinem, česar nikoli ni imela – ljubezni. Medtem ko ostaja zvest glavni liniji, Ostrovski hkrati razkrije še nekaj: zgradbo svojega polepskega, polpravljičnega sveta, običaje in običaje Berendejevih, temo kontinuitete in maščevanja ter ciklično naravo življenja, ugotavlja, čeprav v alegorični obliki, da gresta življenje in smrt vedno z roko v roki.

Zgodovina ustvarjanja

Ruski literarni svet dolguje rojstvo predstave srečni nesreči: na samem začetku leta 1873 so stavbo Malega gledališča zaprli zaradi večjih popravil in skupina igralcev se je začasno preselila v Bolšoj. Odločili so se, da bodo izkoristili priložnosti novega odra in pritegnili občinstvo, zato so se odločili organizirati ekstravagansko predstavo, nenavadno za tiste čase, ki je takoj vključevala baletne, dramske in operne komponente gledališke ekipe.

S predlogom, da bi napisali dramo za to ekstravaganco, so se obrnili na Ostrovskega, ki se je, ko je izkoristil priložnost za izvedbo literarnega eksperimenta, strinjal. Avtor je spremenil svojo navado iskanja navdiha v neprivlačnih vidikih resničnega življenja in se v iskanju materiala za predstavo obrnil k delu ljudi. Tam je našel legendo o Snow Maiden, ki je postala osnova za njegovo veličastno delo.

Zgodaj spomladi 1873 je Ostrovski trdo delal na ustvarjanju predstave. In ne sam - ker je odrska uprizoritev brez glasbe nemogoča, je dramatik sodeloval s takrat še zelo mladim Petrom Čajkovskim. Prav to je po mnenju kritikov in pisateljev eden od razlogov za neverjeten ritem Sneguročke - besede in glasba so bile sestavljene v enem samem impulzu, tesnem medsebojnem delovanju in prežete z ritmom druga druge ter sprva tvorile eno celoto.

Simbolično je, da je Ostrovski v Sneguročki postavil zadnjo točko na dan svojega petdesetega rojstnega dne, 31. marca. Nekaj ​​več kot mesec dni pozneje, 11. maja, je bila na sporedu premierna uprizoritev. Med kritiki je bil deležen precej različnih ocen, tako pozitivnih kot ostro negativnih, a že v 20. stoletju so se literarni kritiki trdno strinjali, da je Sneguročka najsvetlejši mejnik v dramatikovem opusu.

Analiza dela

Opis dela

Zgodba temelji na življenjski poti deklice Snow Maiden, rojene iz zveze Frosta in Spring-Red, njenega očeta in matere. Snežna deklica živi v kraljestvu Berendey, ki si ga je izmislil Ostrov, vendar ne s svojimi sorodniki - zapustila je očeta Frosta, ki jo je zaščitil pred vsemi možnimi težavami - ampak z družino Bobyl in Bobylikh. Sneguročka hrepeni po ljubezni, vendar se ne more zaljubiti - tudi njeno zanimanje za Lelyo narekuje želja, da bi bila edina in edinstvena, želja, da bi bil pastir, ki vsem dekletom enakomerno daje toplino in veselje, naklonjen. ona sama. Toda Bobyl in Bobylikha ji ne bosta podarila svoje ljubezni, imata pomembnejšo nalogo: unovčiti lepoto dekleta tako, da jo poročita. Sneguročka ravnodušno gleda berendejske može, ki zaradi nje spreminjajo svoja življenja, zavračajo neveste in kršijo družbene norme; je notranje hladna, tuja je polnim življenja Berendejem - in jih zato privlači. Vendar nesreča doleti tudi Sneguročko - ko zagleda Lela, ki je drugi naklonjen in jo zavrača, deklica hiti k materi s prošnjo, naj se zaljubi - ali pa umre.

V tem trenutku Ostrovsky jasno izrazi osrednjo idejo svojega dela do meje: življenje brez ljubezni je brez pomena. Sneguročka se ne more in noče sprijazniti s praznino in hladom, ki vladata v njenem srcu, in pomlad, ki je poosebitev ljubezni, svoji hčerki dovoli, da doživi ta občutek, kljub temu, da sama misli slabo.

Mati se izkaže, da ima prav: zaljubljena Sneguročka se stopi pod prvimi žarki vročega in jasnega sonca, vendar ji je uspelo odkriti nov svet, poln smisla. In njen ljubimec, ki je prej zapustil svojo nevesto in ga je car, Mizgir, izgnal, se je ločil od svojega življenja v ribniku in se želel ponovno združiti z vodo, ki je postala Snežna deklica.

glavni liki

(Prizor iz baletne predstave "Sneguročka")

Snežna deklica je osrednja figura dela. Dekle izjemne lepote, ki si obupano želi spoznati ljubezen, a hkrati hladno v srcu. Čista, deloma naivna in Berendejevcem popolnoma tuja, je pripravljena dati vse, celo svoje življenje, v zameno za to, da bi vedela, kaj je ljubezen in zakaj so vsi tako lačni po njej.
Frost je oče Snežne deklice, mogočne in stroge, ki je svojo hčerko skušal zaščititi pred vsemi vrstami težav.

Spring-Krasna je mati deklice, ki se kljub slutnji težav ni mogla zoperstaviti svoji naravi in ​​hčerkinim prošnjam ter jo je obdarila s sposobnostjo ljubezni.

Lel je vetrovni in veseli pastir, ki je prvi prebudil nekaj občutkov in čustev v Snow Maiden. Ker jo je zavrnil, je deklica odhitela k pomladi.

Mizgir je trgovski gost ali, drugače povedano, trgovec, ki se je tako zaljubil v dekle, da je zanjo ponudil ne le vse svoje bogastvo, ampak je zapustil tudi Kupavo, svojo propadlo nevesto, s čimer je prekršil tradicionalne običaje berendejsko kraljestvo. Na koncu je pridobil vzajemnost ljubljene, a ne za dolgo - po njeni smrti pa je tudi sam izgubil življenje.

Omeniti velja, da so se kljub velikemu številu likov v predstavi tudi sekundarni liki izkazali za svetle in značilne: da je kralj Berendey, da Bobyl in Bobylikh, da je bivša nevesta Mizgir Kupava - vsi se spominjajo. s strani bralca, imajo svoje posebnosti in značilnosti.

"Snow Maiden" je kompleksno in večplastno delo, tako kompozicijsko kot ritmično. Predstava je napisana brez rime, a zaradi edinstvenega ritma in melodičnosti, ki je dobesedno v vsaki vrstici, zveni gladko, kot vsak rimani verz. Krasi "Sneguročka" in bogata uporaba pogovornih besednih zvez - to je povsem logičen in upravičen korak dramatika, ki se je pri ustvarjanju dela opiral na ljudske pravljice, ki pripovedujejo o deklici iz snega.

Enaka trditev o vsestranskosti velja tudi glede vsebine: za navzven preprosto zgodbo o Sneguročki (odšla v resnični svet - zavrnila ljudi - prejela ljubezen - prežeta s človeškim svetom - umrla) se ne skriva le trditev, temveč da je življenje brez ljubezni nesmiselno, ampak tudi številne druge enako pomembne vidike.

Ena od osrednjih tem je torej povezava nasprotij, brez katere naravni potek stvari ni mogoč. Mraz in Yarilo, mraz in svetloba, zima in topla sezona si navzven nasprotujejo, vstopijo v nezdružljivo protislovje, a hkrati skozi besedilo teče misel, da eno brez drugega ne obstaja.

Poleg liričnosti in žrtvovanja ljubezni je zanimiv tudi socialni vidik predstave, prikazan na ozadju pravljičnih temeljev. Norme in običaji kraljestva Berendey se strogo upoštevajo, zaradi kršitve se jim grozi izgon, kot se je zgodilo z Mizgirjem. Te norme so poštene in do neke mere odražajo idejo Ostrovskega o idealni staroruski skupnosti, kjer so na prvem mestu zvestoba in ljubezen do bližnjega, življenje v sožitju z naravo. Nedvoumno pozitivna čustva vzbuja figura carja Berendeja, »prijaznega« carja, ki, čeprav je prisiljen sprejemati ostre odločitve, vidi usodo Sneguročke kot tragično, žalostno; s takšnim kraljem je lahko sočustvovati.

Hkrati se v kraljestvu Berendey spoštuje pravičnost v vsem: tudi po smrti Sneguročke, zaradi njenega sprejemanja ljubezni, Yarilina jeza in argumenti izginejo, ljudje Berendey pa lahko spet uživajo v soncu in toplina. Prevladuje harmonija.


Lel ali Lelya, Lelyo, Lyubich, v mitologiji starih Slovanov bog ljubezenske strasti. O Leleju - tem veselem, lahkomiselnem bogu strasti - še vedno spominja beseda "negovati", to je nemrtvi, ljubezen. Je sin boginje lepote in ljubezni Lade, lepota pa naravno rodi strast. Ta občutek je še posebej močno vzplamtel spomladi in v noči Kupala. Lel je bil prikazan kot zlatolasi, kot mati, krilati otrok: navsezadnje je ljubezen svobodna in nedosegljiva. Lel je vrgel iskre iz rok: navsezadnje je strast ognjena, vroča ljubezen! V slovanski mitologiji je Lel isti bog kot grški Eros ali rimski Kupid. Samo starodavni bogovi zadenejo srca ljudi s puščicami in Lel jih je vžgal s svojim hudim plamenom.
Štorklja je veljala za njegovo sveto ptico. Drugo ime za to ptico v nekaterih slovanskih jezikih je leleka. V povezavi z Lelom so bili čaščeni žerjavi in ​​škrjanci, simboli pomladi.
ČAROBNE CEVI
V pradavnini je živel na svetu srebrnodlaki pastir. Njegova oče in mati sta se imela tako rada, da sta svojega prvorojenca poimenovala po bogu ljubezenske strasti – Lelu. Fant je čudovito igral na piščal in nebeški Lel, očaran nad to igro, je svojemu soimenjaku podaril čarobno piščal. Celo divje živali so plesale ob zvokih te piščali, drevesa in rože so plesale kroge, ptice pa so pele ob božanski igri Lel.

In takrat se je zaljubila lepa pastirica Svetana. Toda ne glede na to, kako je poskušala vžgati strast v njegovem srcu, je bilo vse zaman: zdelo se je, da je Lel za vedno odnesel svojo čarobno moč nad naravo in ni posvečal pozornosti Svetani. In potem je jezna lepotica čakala na trenutek, ko je Lel, izčrpan od opoldanske vročine, zadremal v brezovem gozdu in mu neopazno vzel čarobno piščal. Odnesla jo je, zvečer pa zažgala na grmadi – v upanju, da se bo uporni pastir zdaj dokončno zaljubil vanjo.
Toda Svetana se je motila. Ker ni našel svoje piščali, je Lel padel v globoko žalost, hrepenel in v jeseni je popolnoma ugasnil kot sveča. Pokopali so ga na bregu reke in kmalu je okrog groba zraslo trsje. Žalostno je pel v vetru in nebeške ptice so pele z njim.
Od takrat naprej vsi pastirji spretno igrajo na trstenke, le redko so srečni v ljubezni...


Lelya

Lelya ali Lyalya, v slovanski mitologiji boginja pomladi, hči boginje lepote, ljubezni in plodnosti Lade. Po mitih je bilo neločljivo povezano s spomladanskim oživljanjem narave, začetkom poljskih del. Boginjo so si predstavljali kot mlado, lepo, vitko in visoko dekle. B.A. Rybakov verjame, da je druga boginja, upodobljena na idolu Zbruch in drži prstan v desnem loku, Lada. V folklori se Lada pogosto omenja poleg Lelye. Znanstvenik primerja ta par: mati-hči z Latono in Artemido ter s slovanskimi ženskami pri porodu. Rybakov povezuje dva jezdeca na ruskih vezenih, včasih s plugom za hrbtom, ki se nahajata na obeh straneh Makoshija, z Lado in Lelyo.
V pesmi o spomladanskem uroku so besede, posvečene Lele-Spring:

Jej pomlad, jej.
Na zlatem konju
V zelenem saianiju
Sedenje na plugu
Aruchi iz dežele sira
Seyuchi z desno roko.

Cikel spomladanskih obredov se je začel na dan prihoda škrjank - 9. marca (22. marca po novem slogu). Ljudje so se srečevali s pticami, hodili na vrhove hribov, prižgali ogenj, fantje in dekleta so plesali okrogle plese. 22. aprila (5. maja) je bil tudi poseben dekliški praznik - lyalnik. Najlepša deklica, okronana z vencem, je sedela na travnati klopi in igrala vlogo Lely. Na obeh straneh so polagali daritve (kruh, mleko, sir, maslo, kislo smetano). Dekleta so plesala okoli slovesno sedeče Lelye.

Obstoj boginje Lelye in boga Lelya temelji zgolj na refrenu svatovskih in drugih ljudskih pesmi - sodobni učenjaki pa so Lelyo črtali med slovanskimi poganskimi bogovi. Refren v različnih oblikah - lely, lely, leli, lyuli - najdemo v ruskih pesmih; v srbskih "Kralitskih" pesmih (Trojica) veličastno, povezano z zakonsko zvezo, najdemo v obliki lelo, lele, v bolgarski noble in Lazar - v obliki lele. Tako se refren vrača v pradavnino.

Potebnya pojasnjuje stari poljski refren lelyum (če je res obstajal v tej obliki z "m") z dodatkom lelya z "m" iz dativa "mi", kot v maloruskem "schom" (namesto "scho" mi"). V refrenu "poleum" (če ga poljski zgodovinopisci pravilno prevajajo) je lahko "by" predlog; prim. Beloruski refreni: lyuli in oh lyulushki" (Shane "Materiali za proučevanje življenja in jezika ruskega prebivalstva severozahodnega ozemlja"). Premisleke o etimološkem pomenu refrena lelu je izrazil Vs. Miller ("Eseji o arijska mitologija").

Med slovanskimi runami je tudi runa, posvečena boginji Lele:

Ta runa je povezana z elementom vode, natančneje z živo, tekočo vodo v izvirih in potokih. V magiji je runa Lelya runa intuicije, Znanja onkraj uma, pa tudi pomladnega prebujanja in plodnosti, cvetenja in veselja.
http://godsbay.ru/slavs/lel.html
http://godsbay.ru/slavs/lela.html
http://dreamworlds.ru/intersnosti/11864-slavjanskie-runy.html

Ostrovski je bil nadarjen pisatelj in dramatik. Upravičeno ga lahko štejemo za ustvarjalca ruskega gledališkega repertoarja. Ostrovski se je pogosto dotikal običajev trgovskega razreda. Vendar pa je med vsemi njegovimi zgodbami o zamoskvoretskih trgovcih tudi nekakšno pravljično delo, ki ni podobno ostalim. Imenovali so jo Snow Maiden. Naredimo to tudi mi, ki opisuje Sneguročko v predstavi.

Ostrovski: Snežna deklica, analiza dela

Sneguročko je Ostrovski napisal leta 1873 in postala je res očarljiva. Vsi, ki so prebrali zgodbo, so opazili njeno liričnost, obkroženo s fantastičnim okoljem. Sneguročka je nenavadna ne le v žanru, kjer se pravljična igra združuje z ekstravaganco, ampak tudi v splošni kombinaciji besedila, ki se prepleta z glasbo in baletno produkcijo. V tem delu se gledalec in bralec srečata z bogovi, polbogovi, pa tudi z navadnimi prebivalci Berendeja. Ostrovskemu uspe v Sneguročki združiti domišljijo z resničnostjo, zaradi česar je igra še bolj zanimiva.

Ko govorimo o virih navdiha za nastanek te predstave, je bila znana zgodba o Snežni deklici in slovanski mitologiji. S preučevanjem zapleta se popeljemo v svet Berendeyeve vladavine, kjer je bilo vse zelo popolno. Tudi vladar kraljestva je bil drugačen od drugih. Bil je pravo utelešenje ljudske modrosti in zaskrbljen za svoj narod. In tako je Berendey začel opažati, da njegovi ljudje postajajo nečimrni, in zaradi tega je padel pod jezo Yarila. Vendar Berendey razkrije resnico – vsa živa bitja morajo ljubiti. Toda v kraljestvu živi Sneguročka, ki nima daru ljubezni. Njen oče Frost ve za maščevanje Yarila, ki je obljubil, da bo stopil dekle, takoj ko bo resnično ljubila.

Tako živi Sneguročka v družini fižola. Za imenovane starše je deklica le vaba za snubce. Snežna deklica je prinesla zmedo v kraljestvo, saj so zaradi dekleta pripravljeni zapustiti svojega ljubljenega in kršiti temelje. Poleg tega, bolj ko je bila deklica hladna do fantov, bolj so jo privlačili. Sneguročki je bil všeč pastirček Lel, vendar je s svojo pozornostjo obdaril vsa dekleta, medtem ko je Sneguročka želela pozornost le sebi. To je razburilo dekle, ki ni znalo ljubiti. In potem je bil tu še Mizgir, ki ji je želel privabiti. Le dekle ne more sprejeti njegovega predloga, ker je v njegovem srcu praznina. In tukaj vidimo trpljenje likov, saj je tudi Sneguročka slaba, saj ne more spoznati ljubezni. Kupava, ki jo je zapustil Mizgir, prav tako trpi, sam ženin pa se počuti slabo, ker ne vidi nikogar drugega razen Snežne deklice.

In potem dekle prosi svojo mamo Spring, naj ji da priložnost ljubiti, in ona se je strinjala. Po njenem mnenju se bo Snow Maiden zaljubila v prvo osebo, ki jo sreča, in izkazalo se je, da je Mizgir. Njegovo veselje je bilo veliko, ker je Sneguročka odgovorila na njegova čustva. Vendar se je tu pokazala tudi njegova sebičnost, saj se je zaradi njega dekle stopilo.

Smrt Snežne deklice, ki je bila pripravljena umreti za ljubezen, je bila zmaga nad mrazom v njenem srcu. In Mizgir, ki je nekoč dal Snežni deklici obljubo, da bosta umrli skupaj, skoči v jezero, da bi se povezal s svojo ljubljeno, ki se je spremenila v hladno vodo.

Zgodba o Lelu in Kupavi je tako romantična, da je postala simbol najbolj čiste, iskrene in poštene ljubezni. Nekoč je obstajala v obliki ljudske legende, od 19. stoletja pa je bolj znana po avtorski pravljici dramatika Aleksandra Ostrovskega in po njej operi Sneguročka N. A. Rimskega-Korsakova.

Osrednje mesto v tem delu zavzema sama Sneguročka in njena tragična zgodba: hči mraza in pomladi umre, takoj ko ljubezen ogreje njeno srce. Lel in Kupava pa svojo srečo najdeta po lastnih dramah: Lelu odreka ljubezen Sneguročka in zaradi nje zapusti svojo nevesto Kupavo Mizgir.

V tem »ljubezenskem štirikotniku« ima vsak svojo vlogo. Kupava uteleša živi, ​​zemeljski, človeški ženski princip. Lik lepega pastirja Lelya je bil izposojen iz slovanske mitologije: sodobniki Ostrovskega so verjeli, da je bilo v starih časih v Rusiji tako ime božanskega pokrovitelja ljubezni in zakonske zveze, ki ga lahko primerjamo z Kupidom (sodobni raziskovalci tega ne podpirajo). pogled). V pravljici ima resnično magično moč nad ženskimi srci, do te mere, da preprosto ne sme prenočiti v hišah, kjer so zakonske hčere. Oba, Lel in njegova ljubljena Kupava, prehodita dolgo pot, da bi našla pravo ljubezen: Kupava zavrača "poroko iz navideze", Lel pa je pripravljen premagati svojo lahkomiselnost in odpreti svoje srce. In medtem ko Snow Maiden in Mizgira dobesedno goreta od strasti, bosta Kupava in Lel spoznala najbolj pravo in živo ljubezen.

Dogodki pravljice "Snežna deklica" se odvijajo v predkrščanskih časih: izmišljeno kraljestvo Berendejevo sreča prihod pomladi in poletja po poganskih običajih. Aleksander Ostrovski je zelo skrbno ravnal z ljudsko dediščino in ustvaril avtorsko delo, zato so zapleti in motivi, izposojeni iz folklorne kulture, skrbno vtkani v to zgodbo.

Ta čar so si prizadevali ohraniti tudi kamnoseki: liričnost glasbenikove podobe je poudarjena z nežno paleto uporabljenega kamna. Natančna podrobnost dela se je pokazala v odločitvi o dekorju oblačil: vezenje na srajci, barvita kara tkanine hlač, bogat vzorec na škornjih. In vzorčasto izrezljan malahit baze in enako muhasto obdelana pravljična mravljica iz ofita združujeta like ene pravljice v tej seriji - Lelya in Kupava.

Iz pomladne pravljice A. Ostrovskega "Snežna deklica"

Kupava:

Na silo sem te našel, želenega,

Srčni prijatelj, golobica sivokrila!

Ne v oči, ne, ne na lica za poljub, -

Lezi k tvojim nogam, golob sivokrili,

Kupava naj leži ob nogah.

Lel:

Muhe letijo in se oklepajo satja,

List v vodo, čebela se drži cveta -

Na Kupavo Lel.

Kupava:

Modrokrili golob!

Moje srce je toplo, hvala

Za vedno bom ostal pri tebi; te od sramu

Iz gorečih igel posmeha in podrejanja

Kupava je rešila dekliški ponos.

Z vsemi poštenimi ljudmi poljub

Primerjal me je, pozabljeno, z vsemi.

Lel:

Ali nisem vedel, kakšno srce

Kupil se bom, poljubljal te bom. Če

Pri neumnem pastirčku

Ni razloga, zato bo s preroškim srcem našel

On je dekle.

Kupava:

dekle? Ne, kuža.

Pomigni me, ko boš želel božati

Vozi in tepi, če se božanje naveliča.

Odšel bom brez pritožb, samo s pogledom

S solznimi očmi vam povem, da sem, pravijo,

Pridem spet, ko boš povabil.

Lel:

Moja duša, Kupava, sirota

Zapustil je svojo prostost.

Zmagovalna glava je napolnjena

Ljubke roke, oči so bile občudovane

Ljubkim očem je bilo srce doma

V toplo zavetje.

Kupava:

Lel je čeden,

Kako dolgo bo trajala tvoja ljubezen, ne vem;

Moja ljubezen za vedno

Zadnji, sivokrili golob!

Lel:

Gremo hitro! Sence noči zbledijo.

Poglejte, zarja je komaj viden pas

Prereži vzhodni rob neba,

Raste, jasneje, širi se. to

Dan se je prebudil in odpira veke

Svetleče oči. Pojdimo na! Prišel je čas

Spoznajte sončni vzhod Yaril-Sun. Ponosno

Preden bo množica pokazala Sun Lel

Moje ljubljeno dekle.



Priporočamo branje

Vrh