Kdo zabil Freddyho. Příběh Pizzerie Freddyho Fazbeara. Pět nocí u Freddyho. Proč to sledujeme

Série mobilních her Five Nights at Freddy's si získala oblibu díky zajímavé hratelnosti a hororové atmosféře. Ta hrůza se vkrádá až do morku kostí... Nejzajímavější je, že strach sílí postupně. Jen velmi málo her tohoto žánru se může pochlubit stejnou kvalitou. Během hry vám doslova tuhne krev v žilách. Vývojáři udělali maximum. Tak kvalitní mobilní hračky tu dlouho nebyly.

Mnoho lidí se zajímá o historii pizzerie Freddyho Fazbeara. Samozřejmě je vždy zajímavé dozvědět se strašidelné detaily. A zde vývojáři překonali sami sebe. Historie je plná hrozných faktů, vražd, mysticismu a nepochopitelných jevů. Děj je tak složitě zkroucený, že ne vždy pochopíte, o čem je. mluvíme o PROTI momentálně. Vraťme se však zatím k samotné hře.

Něco málo o hře

Myšlenka je taková, že hráč potřebuje přežít pět nocí v pizzerii jako hlídač. Všechno by bylo v pořádku, ale v noci se v budově plazí zlí animatronici, kteří touží zabít hlavního hrdinu. Lze je pozorovat pouze pomocí kamer. Pokud hrdina splnil svůj úkol, pak na konci hry dostane šek a požádá, aby házel všemi čtyřmi směry. Pět nocí však nepřežije mnoho lidí.

Animatronici jsou vůči lidem tak nepřátelští, protože je vnímají jako exoskelet. V souladu se svým strojovým myšlením se panenky rozhodnou, že plazit se po místnosti s nahým exoskeletem nemá smysl, a ze všech sil se ho snaží nacpat do obleku (mušle). Tady muž končí. Protože uvnitř skořápky je plno piercingových a řezných předmětů. S animatronikou nemá smysl bojovat – jsou mnohem silnější. Ano, a takovou příležitost hra neposkytuje. Hráč může před krvelačnými panenkami utéct pouze v panice nebo jim jednoduše zabránit v přiblížení tím, že se schová. speciální místnost. Málokterá hra dokáže v člověku vyvolat pocit beznadějné hrůzy. "5 Nights at Freddy's" je jedním z nich.

Hlavním protivníkem hráče je animatronik jménem Freddy (je to medvěd). Snaží se zabít hlavního hrdinu všemi dostupnými způsoby. Abyste se vyhnuli tomuto smutnému osudu, musíte se kompetentně pohybovat po budově a vyhýbat se spárům animatroniky. Nyní se podívejme, jak děsivý je příběh pizzerie Freddyho Fazbeara.

Start

Podle oficiální kroniky se Freddyho pizzerie zpočátku jmenovala úplně jinak. V roce 1987 se podnik jmenoval „Fredbear and Friends“ a byl rodinnou restaurací (jako McDonald’s). Nic pozoruhodného se tehdy nestalo. Veškerá hrůza začala v prvním díle Five Nights at Freddy’s, kdy byl na místě restaurace otevřen podnik s názvem „Freddy Fazbear’s Pizzeria“.

Tady začíná horor. Jistá osoba, která po telefonu poučuje nového hlídače o neslušném chování místních animatroniků, se zmiňuje o tom, že ve zdech pizzerie zmizelo pět dětí. Děti byly podle něj zabity a jejich těla nacpána do animatroniky. Nejzajímavější je, že v další vývoj V průběhu spiknutí vyjde najevo, že tentýž telefonní „příznivec“ zabil děti. On sám zemře strašlivou smrtí. Zkusil si animatronický oblek a rozdrtil ho kovový rám.

Brzy si návštěvníci pizzerie začali stěžovat, že z animatroniky teče jakási páchnoucí tekutina. Jak jsme pochopili, celou tu dobu se v nich rozkládaly mrtvoly dětí. Vedení rozhodlo o uzavření pizzerie na dlouhých 27 let.

Kousnutí 87

Také v roce 1987 sehrál animatronik Foxy narozeninovou oslavu jednoho z malých návštěvníků. Kamarádi chlapce strčili hlavu oslavence do Foxyho pusy, čehož neváhal využít a nebohému ukousl velkou část čelního mozkového laloku. To vše se stalo po získání animatroniky nepříjemný zápach. Možná byl tento incident důvodem, proč byla Pizzerie Freddyho Fazbeara uzavřena.

Ať je to jak chce, „Bite of 87“ sehrálo pozitivní roli. Nyní byly děti chráněny před zlými, páchnoucími panenkami. Tím však příběh nekončí. Příběh Freddyho pizzerie bude pokračovat téměř o 30 let později.

o 27 let později

Po téměř 30 letech se znovu otevírá Pizzerie Freddyho Fazbeara. A znovu se v ní začnou dít hrozné věci. Ochranka Schmidt nyní bojuje proti svévoli animatroniky v tvrdším režimu. Nyní však panenky ovládají duchové zavražděných dětí. A chtějí jen krev.

Zdá se, že Schmidt je chlápek, který telefonoval předchozímu strážnému, protože během jeho směny nebyly přijaty žádné hovory. V souladu s tím je vrahem nešťastných dětí. Je zcela přirozené, že jejich duch si nedá pokoj, dokud nevyprázdní Schmidtovy útroby. Ne moc šťastný konec. Ale to je vše děsivé příběhy o Freddyho pizzerii to nekončí. Za zmínku stojí, že po smrti viníka pizzerie vyhoří do základů kvůli zkratu v elektroinstalaci. Dobrá cesta dokončit hru.

Pokousaný

Přibližně ve stejnou dobu, kdy Schmidt bojuje s animatronikou, se chlapec, který přišel o kus mozku, snaží urazit panenky ve svém domě. Není však jasné, jak mohli animatronici opustit pizzerii a vstoupit do jeho domu. Ten chlap je vyzbrojen pouze baterkou. Tuto noční můru však úspěšně přežije. Pokud hráč samozřejmě ví, co má dělat.

Je jasné, že po všech těch hrůzách, které prožil, se chlapec stává nevyrovnaným (mírně řečeno). Je logické předpokládat, že nyní je jeho místo v blázinci. To se však neděje. Zdá se, že historie Freddyho pizzerie s tím nemá nic společného. Ale při bližším zkoumání je tento příběh důležitým doplňkem zápletky.

Mini hry

Five Nights at Freddy's má kromě hlavní zápletky i vedlejší minihry. Jejich grafika v mnohém připomíná klasiku Atari nebo Nintenda. Nejsou součástí zápletky a jsou pravidelným bonusem. Schematicky však mluví o tom, co se stalo nebohým dětem a mnohem více. Většina uživatelů takové nezajímavé momenty přeskakuje. Navíc historie pizzerie Freddyho Fazbeara už má spoustu zajímavých momentů.

Minihry pomáhají uživateli lépe pochopit podstatu a zápletku hry. Však praktickou hodnotu nenesou v sobě. Nejsou zde žádné bonusy ani jiné „chutné dobroty“. Mnoho lidí proto raději tuto nezajímavou etapu přeskakuje.

Závěr

Všechny části této hry jsou vyrobeny velmi kvalitně. Už je to dávno, co tu byly tak vzrušující plošinovky. Atmosféra pronikavého hororu - zde vizitka"5 nocí s Freddym" Historie pizzerie je plná strašidelné příběhy, mrtvoly, vraždy, mystické události. Děj nenechá nikoho lhostejným. I ti nejnáročnější fanoušci hororů najdou v této hře spoustu zajímavostí. Doufejme, že hra brzy vyjde na PC. Bylo by velmi zajímavé vidět plnou verzi. Je možné, že PC verze bude lepší než ta mobilní? Sotva.

Onehdy vychází druhé vydání senzační knihy. Mariam Akhundova „Příběh Freddieho Mercuryho“. Připomeňme, že poprvé vyšla v roce 2005. Na počátku roku 2000 ruský historik a novinář, který analyzoval biografii slavného rockového zpěváka, dospěl k závěru, že existují vážné argumenty ve prospěch velmi neobvyklé hypotézy - že zpěvák skupiny Královna se stal obětí pomluvy.

Za prvé, od smrti zpěváka, tvůrce téměř poloviny skladeb, scénáristy mnoha slavných videí Queen v roce 1991, uplynulo téměř 17 let a od té doby z neznámých důvodů nevyšla jediná normální tvůrčí biografie. .

Nejoblíbenější Mercuryho životopisce – také jeho služebníky Freestone a Huttona – přitom ani nenapadlo analyzovat jeho dílo, ale naopak vytvořili obraz zpěváka Queen, který byl na hony vzdálený realitě.

Je zřejmé, že skutečný Merkur nemá nic společného s „hrdinou“ jeho biografií. Svědčí o tom výrazné nesrovnalosti mezi plánem koncertů Queen a Freddieho životním stylem prezentovaným v knihách Freestone a Hutton.

Queen (nedávno jmenovaní jednou z nejprodávanějších kapel na světě) měli velmi nabitý program turné, který muzikantům zabíral téměř všechen čas. Několik, ale vytrvale inzerovaných životopisců přisuzovalo Mercurymu život sociálního lenocha – tedy zneužívání drog a 24 hodinové trávení času v klubech, a zároveň – neuvěřitelné množství sexuálních partnerů z řad britského proletariátu – „šoférů“. se silnýma rukama."

Co se týče úrovně popisu zpěvákova osobního života, téměř všichni britští autoři odvážně překračují hranici oddělující biografii od pornografie.

Kromě detailních sexuálních scén obsahují knihy zajímavé epizody, ve kterých si Mercury po pitkovém záchvatu vyčistil žaludek a dokonce si nahrál, jak močí na záchod Michaela Jacksona.

Obecně jsou podle M. Akhundové tyto biografie pamflety, urážky na cti, tedy materiály, jejichž cílem je zničit zpěvákovu pověst.

Je třeba říci, že v průběhu let mezi dvěma vydáními knihy výzkum pokračoval, v důsledku čehož nová verze Příběhy Freddieho Mercuryho jsou výrazně jiné.

V nejnovějším vydání je role Freddieho „blízkých lidí“ prozkoumána obzvláště podrobně. Fanoušci Queen byli dlouho v rozpacích, že Mercuryho sluha, kadeřník Jim Hutton, který si říkal jeho hlavní milenec a samozřejmě tvrdil, že je nakažen AIDS, žije a soudě podle fotografie zcela zdráv.

Navíc se objevily přesvědčivé argumenty ve prospěch toho, že Freddie Mercury nebyl nemocný AIDS, ale rakovinou. Naznačují to nejen rozhovory se specialisty, kteří s Merkurem v posledním roce pracovali.

Mimochodem, lidé kolem Mercuryho v roce 1991, až do jeho smrti, si byli jisti, že Freddie má rakovinu. Jak se ukázalo, tato hypotéza je z lékařského hlediska snadno potvrzena. Je známo, že Freddie dokázal zpívat téměř na smrtelné posteli – poslední nahrávka vokálního partu vznikla dva týdny před jeho smrtí.

Ve stejné době měl Freddie chronickou laryngitidu, a pokud by byl skutečně HIV pozitivní, AIDS by nejprve napadl jeho hrdlo. Tak či onak, Freddieho oficiální diagnóza – zápal plic způsobený AIDS – se vlastně se zpěvem neslučuje.

Jedním z klíčových témat nové publikace je analýza Freddieho vůle, provedená za účasti ruských specialistů mezinárodní právo. Vyplývá z něj, že zástupce labelu, se kterým Mercury spolupracoval - manažer Jim Beach - by will dostal právo kontrolovat rozdělování Freddieho peněz všem jeho dědicům.

Těžko říct, co způsobilo, že Merkur podepsal takový papír. Dokument mohl být padělaný. Tak či onak, jeden z bodů kuriózní závěti Freddieho Mercuryho – o převodu části peněz do fondu na boj proti rakovině, nikoli AIDS, nutí k zamyšlení.

9. listopadu letošního roku uplyne přesně 30 let od uvedení Noční můry v Elm Street, jednoho z nejdůležitějších filmů v historii amerického hororu. Freddy Krueger přežil devět celovečerních filmů ve franšíze, 44 epizod televizního seriálu, pět počítačové hry(včetně Mortal Kombat) a nespočet komiksů. Cravenova postava dodnes zůstává nejuznávanějším maniakem, jakého hororový žánr kdy vyprodukoval – slavnou rukavici si pamatují i ​​ti, kteří se o tyto filmy z principu nezajímají. Jenže hned na začátku nebyla cesta maníka s pizzou místo obličeje k obrazovkám vůbec jednoduchá.

Jak to všechno začalo

Wes Craven, který nyní převážně tvoří komiksy a provozuje roztomilý Instagram s kočkami a fotkami z dovolené v důchodu, v 70. letech představoval generaci nových hororových režisérů, kteří opustili produkci strachu ve světě starověkých monster, mrtvých, duchů a další mystiky. a zaměřil se na zcela skutečný horor, se kterým se lze setkat v běžném životě. Pomohla tomu rychle se rozvíjející média, která pravidelně uveřejňovala mrazivé příběhy ze sousedních států, všeobecný pohyb americké kinematografie k realistickým obrazům, sexuální revoluce a v důsledku toho i emancipace filmové estetiky směrem k naturalismu.

Během tohoto období byly vydány Halloween Johna Carpentera, Čelisti Stevena Spielberga a Texaský masakr motorovou pilou Tobe Hoopera. Jeden z prvních filmů byl " Poslední dům vlevo“ od Wese Cravena – filmová adaptace švédské balady „Töre's Daughters from Vange“ se znásilněním, heroinem, motorovou pilou a dalšími radostmi pro ty, kteří se rádi baví v kině. Film se skromným rozpočtem nasbíral obrovskou kasu a z obrazovek tekly řeky falešné krve; se zrodil žánr, který přežívá dodnes, zvaný slasher. Craven před svým opus magnum režíroval i klasiky The Hills Have Eyes a Swamp Thing.

S nápadem na Noční můru v Elm Street přišel režisér po přečtení článku z The Los Angeles Times. Vyprávěla o sérii úmrtí ve spánku mezi kambodžskými uprchlíky – v té době v Kambodži řádil Pol Pot a některé děti nemohly spát, protože je ve spánku navštěvovaly noční můry z jejich vlasti, a zemřely vyčerpáním. Pak Craven přišel s jistým maniakem, který navštěvoval teenagery v jejich snech. Název „Noční můra v Elm Street“ se měl okamžitě vtisknout do hlavy normálního Američana – připomíná to atentát na Johna F. Kennedyho v Elm Street v Dallasu (i když myšlenka názvu byla pouze vytvořit pocit „čistě amerického“ místa) a hlavně režisér pojmenoval hrdinu po chlapíkovi, který ho ve škole šikanoval.

Takže v roce 1981 byl scénář hotový, ale žádné studio se toho nechopilo: bylo to příliš riskantní. Disney dal souhlas, ale pod podmínkou, že film bude pro děti - to je jasné společný jazyk Režisér nikdy nenašel žádný kontakt s producenty kreslených filmů. Právě když se Wes Craven a jeho tým v té době konečně vyplavili na břehy téměř zbídačeného studia New Line Cinema (později se stalo známým jako „Dům, který postavil Freddy“), došlo v Kalifornii k velkému skandálu zahrnujícímu zločiny související s pedofilií. museli jsme opustit důraz na sexuální vášeň postavy pro děti, která byla napsána v původní verzi scénáře. Mimochodem, v remaku z roku 2010 byl tento detail Freddieho postavy přesto vrácen.

Wes Craven

Freddy Krueger

Samotná postava Freddyho se nakonec ukázala jako nejkomplexnější a nejzajímavější padouch 80. let – v tomto hlavní tajemství franšízový úspěch. Zpočátku riskoval, že se stane typickým bigotem beze slov jako Mike a Jason, ale nakonec Craven s úmyslem přidat hrůzu už tak nepříjemnému obrazu nabídl Krugerovi nějaký text. Nezapomenutelné verbální triky se staly jednou z hlavních výhod franšízy: poznáte ji podle značkového rýmu „Jedna, dva, Freddy přichází“ pro vás...“, a ve třetí části Freddie pálil černé vtipy a ani na minutu nezmlkl.

Plánovalo se, že image toho nejlidštějšího a nejpůvabnějšího maniaka vytvoří kaskadéři - v prvním filmu jeho tvář prakticky nebyla vidět, ale Craven chtěl u slasher filmů překročit tuto běžnou praxi a přizvat k hraní profesionálního herce. role Krugera. Narazil na Roberta Englunda, který se v tu chvíli pohádal se svou přítelkyní, v návalu nelibosti si natřel obličej divadelním make-upem a několik dní ho nesmyl. Englund přistupoval ke své postavě se smrtelnou vážností: později řekl, že se inspiroval obrazem Nosferatu, kterého hrál Klaus Kinski ve filmu Wernera Herzoga.

Freddyho make-up je jiný příběh. Typicky byla přes ústřední postavu slasher filmu natažena maska, která skrývala mimiku umělce a nedávala divákovi žádnou příležitost uhodnout, co se pod ní děje. Freddieho znetvořená tvář byla otevřená – jednou ho rodiče dětí, které zabil, upálili přímo v kotelně, kde pracoval – a to jen zdůraznilo jeho blízkost ke světu živých, což vyvolalo skutečný strach. Aby vytvořil plastický make-up, který napodobuje spálené maso, David Miller, který na scéně pracoval (prosadil se po „Thrilleru“ Michaela Jacksona), studoval anatomické vzorky a poté vytvořil pět sochařských verzí vrahova obličeje; Dalším zdrojem inspirace pro tento styling byla pizza se sýrem.

Každý den byla na Englundovu tvář na velmi dlouhou dobu umístěna latexová struktura a on ji sundal až na konci natáčecího dne - členové filmového štábu neviděli hercovu vlastní tvář. Englund přiznal, že za těchto okolností pociťoval závist na svěžích a mladistvých tvářích Johnnyho Deppa a Heather Langenkampové – a také toho ve své roli využil. Následně se Kruegerova lidská podoba odehrávala opačným směrem - vstoupil na seznam nejsvůdnějších filmových postav roku 1984, následovaný Robertem Englundem a křičel „Freddie, chci tvé děti!“ Kolem pobíhali blázniví fanoušci.

Při vytváření Freddyho rukavice použil Wes Craven také asociaci domácnosti - jednoho dne viděl, jak jeho kočka škrábe na pohovce, a bylo mu jasné, jaká by měla být Freddyho zbraň. Rukavice s čepelemi měla vypadat domácí nástroj. Jim Doyle, supervizor mechanických efektů, který to vyrobil, dlouho hledal a nakonec vybral dvoubřité steakové nože, které byly ke kožené základně připevněny pomocí cínových odřezků. Vzhledem k malému rozpočtu se šetřilo na čem se dalo (včetně honorářů za herecké výkony), na výrobu připojištění rekvizit nebyly peníze.

V důsledku toho se v zájmu ochrany originálu před poškozením hrálo na tři různé rukavice na záběry zblízka, dlouhé záběry a střední záběry – další dvě byly vyrobeny ze dřeva a plastu. Pak byla původní rukavice ukradena na natáčení druhého filmu, kdy dobromyslný Craven zapůjčil rekvizity svým nástupcům. Výraznými úpravami během natáčení prošel i Freddyho kostým. Ve scénáři měl vrah na sobě červenožlutý pruhovaný svetr, hnědé kalhoty a pracovní boty. Robert Englund navrhl kombinaci červené a zelené - krev a hříchy Krugera. Klobouk, který skrývá obličej, byl také jeho nápad; Pokrývka hlavy dodala vzhledu Freddyho znetvořené tváře prvek překvapení.

Robert Englund

Freddyho zbraň

Natáčení

Hlavní podmínkou castingu byla neochota Wese Cravena natáčet tváře, které už byly odhaleny. Dvě stě hereček se ucházelo o roli Nancy, včetně Demi Moore a Courteney Cox - nakonec roli získala Heather Langenkampová, která předtím hrála pouze v epizodě Coppolových "Les Outcasts". A role nešťastného Glena, přisátého do postele, se stala filmovým debutem Johnnyho Deppa. Hot Depp skončil na place téměř náhodou a předtím neměl žádné herecké zkušenosti – Craven se rozhodl vyzkoušet ho před kamerou a byl příjemně překvapen, jak organický byl. Mimochodem, tato role mohla připadnout Charliemu Sheenovi, ale honorář, který požadoval, se nevešel do rozpočtu.

Jeden a půl milionu dolarů stále praskalo ve švech: scény byly natočeny s minimálním počtem záběrů a o opakování speciálních efektů nebylo třeba vůbec mluvit. Filmový štáb vytvořil ty nejfantastičtější scény, zpocený, nervózní a předváděl nebývalé zázraky vynalézavosti. Nebyly použity pouze odpadky: ve scéně vraždy Tiny, kde dívka nemůže uniknout maniakovi, použili běžecký pás a ve chvíli, kdy Nancy uvízla na schodech, hnětli buď ovesné vločky, nebo těsto na palačinky.

Scéna, ve které se Freddyho ruce prodlužují, byla natočena za pomoci dvou lidí, kteří natahovali falešné končetiny na opačné strany kulisy, a aby zpod čepelí létaly jiskry, když je maniak přejížděl po zdi, byla rukavice připojena na autobaterie. Natáčení usínání Nancy ve vaně bylo obtížné, skupina strávila na natáčení asi 12 hodin. Jeviště bylo postaveno z dřevěná prkna vana bez dna, umístěná nad velkou vodní nádrží: herečka se udržela na hladině opíráním nohou o stěny. V nádrži byl kaskadér trpící kocovinou, který nevydržel dlouho ve vodě, takže Jim Doyle, který seděl naproti Heather Langenkampové, byl zodpovědný za Krugerovu ruku, která se vynořila zpod vody.

Největší scénou byla otočná místnost postavená pro vražedné scény Tiny a Glena. V obou případech bylo rozhodnuto otočit konstrukci i kameru vzhůru nohama: Tina se plazila po stropě a Glenova postel chrlila fontánu krve. Celá situace musela v rámu vypadat správně - všechny visící i volné předměty byly pevně uchyceny na svých místech. Výsledkem bylo, že stavba scény trvala šest měsíců, a to navzdory skutečnosti, že natáčení trvalo přesně 30 dní. Pracovníci natáčení ručně otáčeli místností a jediný záběr málem skončil tragédií poté, co během natáčení začali otáčet krvavou fontánou špatným směrem. Soupravu i celou posádku polilo 300 litrů obarvené vody, několik z nich dostalo elektrické šoky. Všechno muselo vypadat trochu jinak – Craven se pokusil natočit scénu tak, jak byla ve filmu Stanleyho Kubricka The Shining. Nebylo ale východiska – záběr byl zahrnut do filmu a krvavou smrt Johnnyho Deppa si budeme navždy pamatovat jen tak.

Po skončení natáčení problémy filmu neskončily. Ratingová komise odmítla vydat takové kruté svinstvo. Poté, co Wes Craven zkrátil scénu s krvavou fontánou o šest metrů a odstranil zvláště sofistikované detaily Tininy smrti, dohodli se na omezeném vydání. Ale i za takových okolností se film rychle dostal na desáté místo v žebříčku kasovních kin a poté inkasoval celkem 25 milionů dolarů.

Noční můra v Elm Street

Wes Craven

NOČNÍ MŮRA V JILÍMOVÉ ULICI

Samuel Bayer

Proč to sledujeme

Tajemství popularity prvního filmu franšízy spočívá v tom, že přes veškerou schematickou jednoduchost, která je mu vlastní, jako každý normální slasher film, byl poměrně mnohovrstevnatý a pečlivě pracoval s fobiemi, které mají všichni lidé na této planetě. Samotný fakt umístění vraha do oblasti nevědomí, jediného intimního místa, které se dříve ve slasher filmech nepoužívalo (na rozdíl od vysokých příkladů hororového žánru, který pracuje s složité tvary strach), byla definitivní revolucí. Slasher film cílí na teenagery, kteří přicházejí do kina s cílem nakrátko se ponořit do jiného světa – ostatně, i když nový horor začal využívat realistické lokace, téměř vždy se ukázalo, že jsou konvenční a většina z nich obecně vzala dlouhá doba, kam se dostat, kolem pouští, zemědělské krajiny a opuštěných čerpacích stanic. Ve skutečnosti se film ani nezabývá mystikou: Kruger prostě žije ve vaší hlavě a prakticky neexistuje žádná šance na útěk.

Když Freddie navštíví Nancy, usne v ruce s krucifixem: obraťte se k Bohu - správnou cestou chraň se před jakýmkoliv neštěstím, ale pro maniaka ze snů není Ježíš překážkou. Jako hlavní zbraň vůbec nepoužívá nabroušené nože, ale nejniternější obavy svých obětí, pochopitelné fobie a obyčejný hnus - červi (smazaná scéna s Tinou), stonožky, vrzavě se plazící čepel cihlová zeď. Kruger je vše, čeho se bojíte, ztělesněné v jedné spálené tváři. Zejména mnoho psychologů to považovalo za zosobněný strach z dospívání, velmi relevantní pro cílové publikum film. Sen se stává hustou pastí, která je mnohem reálnější než realita, že v jejích mezích je pravděpodobnost fyzické smrti mnohem vyšší než v bdělosti. Jediný způsob porazit ďábla, který přebývá v pekle kotelny, znamená porazit svůj strach. Jediný způsob, jak porazit jakéhokoli ďábla.

Chytrý Wes Craven, který naplnil první film univerzální morálkou a horou odkazů na klasickou kinematografii od Hitchcockova Psycho po Polanského Repulsion, na dalších dílech pracoval až do posledního cinefilského sedmého filmu jako režisér. Musel se rozloučit s postavou, která ve druhém díle opustila svět snů a stala se obyčejným monstrem schopným zabydlet se v těle pohledného školáka. Craven nemohl odpustit takovou destrukci konceptu a v této době byl Kruger, v tradicích konzervativní křesťanské žánrové kinematografie, poražen láskou (a v následujících dílech - přátelství, mateřství, smysl pro povinnost a seznam pokračuje ). Konec je však vždy stejný: Freddy se vrací. Buď proto, že zlo je nevykořenitelné, nebo proto, že si někdo potřebuje nějak vydělat. Stejně bylo 30 nezapomenutelná léta noční můra.

Jediný způsob, jak porazit ďábla, který žije v kotelně, je porazit svůj strach.